4) Applicare maschere, filtri, trasformazioni ed altri effetti speciali agli elementi della composizione.

Per applicare degli effetti agli oggetti di una composizione, occorre prima inserirli nella Timeline.

Per inserire il video "Corsa.avi" nella composizione "Comp 1", trascinatelo dalla finestra "Project" alla "Timeline" in modo che nella finestra "Composition" risulti centrato (se inserite il video direttamente nella finestra "Composition", dovrete anche posizionarlo; per il nostro tutorial serve centrarlo, quindi inseritelo nella Timeline).

Prima di procedere, salvate il progetto andando in File->Save As... ed inserendo un nome nella finestra successiva (nel mio caso ho inserito "timeremap.aep").

Fate click una volta con il tasto sinistro del mouse sul layer "Corsa.avi" presente nella Timeline (fate click sul nome del layer) ed attivate la funzionalità di Time Remapping andando su Layer->Enable Time Remapping.

Nella finestra Timeline, fate "doppio click" sul nome del Layer "Corsa.avi" e si aprirà la seguente finestra (finestra "Layer"), che potete posizionare come meglio credete.

Vediamo nel dettaglio le componenti di questa finestra che ci interessano.

· Il marcatore a permette di indicare le posizioni dei fotogrammi nella clip iniziale.

· Il marcatore b permette di indicare le posizioni dei corrispondenti fotogrammi nella clip finale che si vuole ottenere.

· L'indicatore c indica l'istante temporale corrispondente al marcatore b.

· L'indicatore d indica l'istante temporale corrispondente al marcatore a.

Il nostro obiettivo sarà il seguente:

· da 0 secondi a 1 secondo, vogliamo accelerare il moto in modo tale che la velocità raddoppi;

· da 1 secondo a 3 secondi, vogliamo rallentare il moto in modo tale che la velocità si dimezzi.

Ed ecco come procedere:

· Il fotogramma iniziale è già fissato di default: all'istante 0 corrisponderà il fotogramma iniziale.

· Creiamo il punto di cambio della velocità (ad 1 secondo), spostando prima il marcatore b in corrispondenza di 1 secondo (usate c come riferimento più preciso) e poi spostando il marcatore a in corrispondenza di 2 secondi (usate d come riferimento più preciso).

In questo modo abbiamo detto ad After Effects che nella nostra clip finale, nell'istante temporale pari a "1 secondo" (marcatore b) saremo già arrivati al fotogramma che nella clip iniziale (marcatore a) si trovava all'istante "2 secondi".

· Automaticamente quindi i fotogrammi che nella clip iniziale si trovano tra 0 e 2 secondi, nella clip finale verranno mostrati tra 0 ed 1 secondo (in metà tempo e quindi con velocità raddoppiata), mentre i fotogrammi che nella clip iniziale si trovavano tra 2 e 3 secondi, nella clip finale verranno mostrati tra 1 e 3 secondi (nel doppio del tempo e quindi con velocità dimezzata).

· A questo punto chiudete la finestra Layer su cui avete lavorato nei passi precedenti.

· L'ultima cosa da fare, soprattutto quando si rallenta o accelera in modo spinto, è abilitare il frame blending facendo click con il tasto sinistro del mouse sulla casella 1 indicata nella finestra seguente, ed abilitando il frame blending anche nel preview facendo click sul pulsante 2 indicato nella finestra seguente (il "frame blending" fonde i fotogrammi adiacenti con livelli variabili di opacità, per rendere più fluido il movimento - fate una prova con e senza frame blending per notare la differenza).

5) Visualizzare l'anteprima del risultato finale.

Ora non ci resta che visualizzare un'anteprima di ciò che abbiamo fatto e per farlo dobbiamo utilizzare la palette "Time Control".

Facendo click sul pulsante Play (indicato nella figura precedente con 1), verrà visualizzata un'anteprima non in tempo reale; ed infatti vedrete comparire un indicazione di questo tipo:

Se invece volete visualizzare un'anteprima in tempo reale, dovrete effettuare una RAM Preview (pulsante 2). In questo modo After Effects, prima renderizzerà tutti i fotogrammi della clip (appoggiandosi alla memoria RAM del vostro PC) e poi li visualizzerà in tempo reale.

6) Compilare il contenuto della Timeline ed esportarlo come video.

A questo punto possiamo creare il nostro video finale, andando su Composition->Make Movie... . Nella finestra che compare, inserite il nome che volete dare al vostro video e fate click su Save. Comparirà la seguente finestra.

Per Render Settings selezionate, dal menù che compare facendo click sul triangolino nero a destra, la voce Best settings.

Per Output Module fate click su Lossless per modificarne i parametri: nella finestra che si apre fate click sul pulsante Format Options nell'area "Video Output"; selezionate un compressore e, se preferite, modificatene anche le impostazioni; poi fate click su OK (io ho utilizzato il codec "Cinepak" senza modificarne le impostazioni). Nella finestra successiva fate click su OK e vi ritroverete nella finestra iniziale (vedi figura precedente); la voce Lossless sarà diventata Based on Lossless per indicare che sono state fatte delle modifiche.

Per avviare la creazione del video finale fate click su Render ed attendete che l'operazione di rendering giunga al termine.

A questo punto potete anche chiudere la finestra "Render Queue" e andare a vedere il filmato che avete realizzato.

Maggiore precisione:

Il grande vantaggio di After Effects in questo tipo di operazioni è che permette un controllo accurato degli effetti, consentendo di realizzare, in questo caso, una variazione graduale della velocità.

Per poter agire con maggiore precisione sul Time Remapping, quelli di voi "più arditi" potranno intervenire direttamente nella Timeline. Questa modalità non è proprio di immediata comprensione, ma può dare molte soddisfazioni, perché è possibile agire direttamente sulle curve di velocità per fare in modo che, ad esempio, la velocità cambi più gradualmente.

Le curve in questione le potete visualizzare facendo click sul triangolino posto a sinistra del layer Corsa.avi presente nella Timeline, e poi facendo click sul triangolino che compare di fianco alla voce "Time Remap" (vd. figura seguente)

Per semplicità vi mostro le curve del mio progetto.

Dalla figura precedente potete notare che nel mio progetto ho anticipato un po' il punto di cambio velocità spostando un po' verso sinistra il fotogramma chiave intermedio (simbolo ) (così il primo tratto va più veloce, mentre il secondo va più lento) ed ho ammorbidito il cambio di velocità agendo sulle maniglie in corrispondenza dello stesso fotogramma chiave.

Effetti avanzati:

L'azione descritta al passo 4) di questo tutorial può essere usata anche per spostare all'indietro l'esecuzione (ad es. facendo corrispondere all'istante iniziale il fotogramma finale e viceversa) o fermarsi su uno specifico fotogramma (ad es. facendo corrispondere lo stesso fotogramma sia all'istante iniziale che quello finale). Chiaramente queste operazioni possono essere tutte presenti all'interno di una stessa clip (che così potrà, ad es., andare avanti, indietro e fermarsi per poi riprendere ad avanzare). Utilizzando la Timeline il risultato potrebbe essere questo.

Vi faccio notare che, in questo caso, ho ridotto l'esecuzione della clip Corsa.avi a poco più di 2 secondi, durante i quali l'azione procede velocemente (da 1 a 2), si ferma su un fotogramma per circa 10 fotogrammi (da 2 a 3), torna indietro lentamente fino quasi all'inizio (da 3 a 4) e poi va molto velocemente fino all'ultimo fotogramma (da 4 a 5). Provare per credere.

Un consiglio: se desiderate che le parti rallentate siano molto fluide, vi suggerisco di rallentare il filmato iniziale con Motion Perfect (vd. Articolo su Motion Perfect nella sezione Editing Video) e poi seguire la procedura descritta, lasciando, però, invariata la velocità nelle parti che volete mantenere lente ed accelerando molto solo quelle da rendere più veloci.